他的工作是化装师。但与化装几乎又不同，他是Hollywood电影中实体模型的化装师。换句话说，他为电影制作了各种各样的怪物或妖怪实体。他的工作开始于八十年代中期。曾参与了Elm Street 5 and Stephen King’s It. 最近他又为 Men in Black, The Nutty Professor 2, AI and The Cat in the Hat“化装”实体。在八十年代后期，他向数字化科技方面转变。现在他相信自己的选择没错，因为数字化科技让他懂得了更多。他可能是Hollywood中最会追求的艺术家之一。
我们现在讨论关于他的事业、和他对这行业的感想。Aaron Sims这个名字Hollywood是不会忘记的。
问：你在VFX世界生涯几乎跨越了两个十年，你能告诉我们，你早期刚开始进入电影行业的事情？
Aaron：早期给我影响最大的是伟大的插图画家Don Ivan Punchatz，当时我还只有十几岁，在为Don Ivan Punchatz工作。那个时候我第一次接触到了商业美术，Don的插画多数是科幻题材，所以我早期接触的是幻想设计。当我十八岁时，我动身到了California（加利福尼亚, 加州），我最初的目标是进入艺术学校，为了能成为像我导师一样的插画家。但我很快学校正式的一套艺术教学并非适合我，那个时期它让我感到艺术上的压抑。我还得找很多插画的工作来维持我的生计，但这些平凡的工作只能收支相抵消。
我的第一转折点是在1985年，为电影H.P工作。Don Punchatz的儿子，也是我的好同学Greg推荐我去了Mark Showstrom（一个特技展示公司），在那我设计了许多角色。
在那我有机会开始接触粘土人物制作。我发现我很喜欢这工作，而且喜欢在完成的粘土上画画。从那时候，我对这个特效产生了巨大的兴趣，就像小孩时对某一事物的痴迷。我就这样抓住机会来发挥我的技能和进入这个行业的。
慢慢的我能够做真的东西了，像Evil Dead II和Fright Night II里的怪物等。经过一系列的努力和摸索，我感觉自己在这方面是越来越喜欢了。所以不管早期的发展方向如何，我在电影行业生涯中，付出了大量的努力加上一点运气。
